De los Musicos

Supongo que todos aquellos que se dediquen a la música se habran dado cuenta que practicamente en los ultimos 20 años no hubo ningún gran movimiento músical, osea, nada nuevo... y esto me lleva a 2 grandes preguntas, 1_ ya esta todo inventado? 2_ el nivel de los músicos ah bajado considerablemente?
De estas 2 preguntas solo tengo la respuesta a la segunda, si, el nivel de los músicos bajó, y no me refiero solo a un nivel amateur, sino que en el circuito de "estrellas" musicales, los "grosos" siguen siendo los mismos, los sesionistas que contratan para hacer discos siguen siendo los mismos que hace 40 años atras, lo cual me lleva a pensar que va a pasar el día que estos mueran; dsp de años de escuchar música, y tratar de escuchar practicamente todo lo que sale al mercado, nunca eh vuelto a escuchar otro Larry Carlton, u otro Steve Lukather, ni que hablar de gente como Donald Fagen, Miles Davis, o nose, Steve Gadd, Tony Williams, Jeff Porcaro, y asi puedo seguir por horas nombrando gente, en lo que respecta la Batería, debo decir que el ultimo gran baterista que ah surgido para mi ah sido Horacio Hernandez... pero hablando en terminos de música en general, no hay absolutamente ninguna innovacion en los ultimos 20 y diría que casi 30, dsp de los 80 no ah surgido nada nuevo, nada mas que reinvenciones de cosas que ya existian, y debo decir que a mi juicio la ultima gran banda influyente en la música es The Police, dsp de eso nunca mas escuche nada que diga "oh esto es nuevo, nunca había escuchando nada así"...
De todas maneras, no eh escuchando todo lo que existe en el mundo lo cual se debería hacer para analizar bien la música, pero en terminos mas generales, ya hemos tocado todo lo que se podía?

Vincent "Vinnie" Colaiuta

Me eh tomado este momento para "postear" algo de quien es uno de mis bateristas favoritos de todos los tiempos, el señor, el maestro Vinnie Colaiuta, los dejo con una pequeña reseña del Maistro...

A producer once told Vinnie Colaiuta that if you threw Tony Williams and Steve Gadd into a blender, Vinnie would be the tasteful concoction. He laughs modestly while he shrugs off the compliment, but it is probably an accurate description. Justifiably, he is the talk of the town and drummers pack into the L.A. club where he plays three nights a week. One drummer comments that Vinnie is the best drummer he's ever seen and another puts it simply, repeatedly exclaiming, "Monster!"

Innovative, colorful and tasteful, Vince Colaiuta began as did many, playing pots and pans while growing up in Pennsylvania. After graduating to toy sets with paper heads, his parents finally bought him a semi-professional Japanese set which he'd play with the neighborhood kids.

There was never any doubt that his instrument was the drums, even though he also had an electric guitar and took organ lessons. In fact, when he expressed the desire to play drums in the junior-high-school band, the band director informed Vinnie that there were too many drummers and he should take up another instrument. He played flute for a year until the drummer vacated the seat into which Vinnie slipped. Once the lessons began, Vinnie recalls, "I couldn't get enough of it. I was real interested in music notation and rudiments and technique whereas a lot of guys didn't dig that stuff. I learned real fast because I was always practicing. I would go into English class and sit in the back of the room with a Remo practice pad and practice double-stroke rolls and get kicked out of class." When he finally got a good drumset at age fourteen, he was extremely grateful. "I was overjoyed when my parents bought me the set, because up to that point, I had only been studying on the snare drum. When I sat down at the set, though for some reason I didn't have any problem. I just sat down and played, probably because of all those toy sets. Coordination didn't pose much of a problem until I started getting into the stage band and had to read drum parts with the foot and everything. When I first saw that, it was a trip reading drumset stuff--the hand, the hi-hat, the bass drum, independence and all of that--but I just went and practiced." Drum corps, summer camps and a succession of lessons followed, and after finishing high school, he worked in local bands for a year before enrolling in Berklee, a decision inspired by many of his classmates and a chance meeting with Berklee student Steve Smith, who came through town playing with a big band.

Escuchen esto

Aca les dejo un tema que sinceramente me volvio loco desde que lo escuche, el tema se llama "One planet one people" no tengo idea quien lo escribio ni nada sobre la "biografia" de la canción en sí, pero apenas lo escuche me lleno de energía, dsp de haberlo escuchado creo que me volvía loco por ir a tocar, aunque sea 2 compáses pero tenía que sacarlo de alguna manera...
No se si todos tienen la suerte de poder hacer lo que mas les gusta, pero yo si, yo toco la batería, soy músico, y debo decir que nada en el mundo me llena mas que poder tocar, ya sea con la banda que estoy tocando ahora o con la que sea, amo la música y mi instrumento, y la posibilidad de poder expresarme con él. Me causa gracia cuando la gente me pregunta "y que tocas?" y yo respondo "la batería" y me dicen "si, pero que estilo?" y es tan difícil contestar eso, porque practicamente me gusta tocar todo, cualquier cosa que sea escrita con sentimiento, cariño y honestidad vale la pena tocarlo, creo que no puedo pensar en ningún músico que no piense así, o se me hace muy compliacdo que no piensen así, creo que todo vale la pena tocarlo si es así...
Bueno, no los aburro mas con conceptos músicales, ya lo explicare mejor en otro momento...

Ahora los dejo con el tema, espero que los llene tanto como a mi...
(Tarda un poco en cargar la canción porque al principio habla mi gran heroe Stevie Wonder, pero vale la pena escucharlo, siempre lo vale)